SAE 104 • Novembre-Décembre 2026

Aux Frontières du Réel

AUDIOVISUEL Analyse de la cible Prise de vue Storyboard

À propos du projet

Création d'un visuel animé de 30 secondes pour un post Instagram destiné à promouvoir la nouvelle exposition du Théâtre de Laval (projet fictif). Le récit s'articule autour d'une narration en trois temps (exposition, tension, chute) construite exclusivement à partir de photomontages mettant en scène un personnage dans un arrière-plan urbain. L'objectif étant de communiquer à propos d'une exposition fictive dans les rues de la ville de Laval.

Une esthétique de surréalisme était imposée pour convenir au thème de l'exposition.

Résultat & Impact

Une vidéo dynamique et immersive, accompagnée d'un montage sonore urbain, qui répond parfaitement aux codes des réseaux sociaux et cible les 18-30 ans tout en respectant l'esthétique surréaliste imposée. Le but était également de capter l'attention du spectateur le plus vite possible

Bilan de compétences

Retour d'expérience

Défis techniques, méthodologie de travail et compétences consolidées.

Savoir-faire

Apprentissages & Méthode

J'ai appris à mieux comprendre la cible et ses besoins. Pour les retranscrire j'ai travaillé avec plusieurs logiciels :Procreate (storyboard), Affinity (retouche des photos), DaVinci Resolve (montage et sound design).

Challenge

Défis & Résolution

Maîtrise du processus complet de post-production : de l'écriture du scénario et storyboard dessiné jusqu'au montage vidéo (création de mouvement sur images fixes) et sound design avec niveaux calibrés.

Impact majeur

Acquis & Impact

Le défi principal était de créer un mouvement fluide et une narration captivante (tension, chute) à partir de seulement trois images fixes, tout en assurant une synchronisation parfaite avec une bande-son narrative.